Le texte suivant est de Sophie SCHVALBERG, historienne d'art.
mars 2006
Les "murs" d'ANNIE BERTRON ou l'ABSTRACTION FIGURATIVE
matières
Les œuvres abstraites d'Annie
Bertron naissent d'un patient processus de stratification, d'amalgame de matériaux communs, voire dégradés, qui sont unifiés au moyen de liants inattendus et de curieux traitements
d'érosion.
Des supports souvent recyclés, comme des panneaux de contreplaqué, d'isorel, ou de la toile au mètre, sont alimentés
(l'artiste dit "nourris") copieusement, cycliquement, jusqu'à ce qu'on ne distingue plus les matières qui les composent : papiers d'emballage, brindilles, papier de soie, bande plâtrée, gaze,
papier sulfurisé, cartons ondulés... Fixés au moyen de soupes artisanales, où l'acrylique se mêle à la colle à bois, additionnée de brou de noix et de cire d'ébéniste, ces éléments détournés ne
restent pas longtemps intacts : déchirés, frottés, pliés, recouverts par d'autres, ils constituent une sorte de mille-feuille pictural. Les panneaux ont la texture d'épaves investies par des
mollusques, et les toiles, l'apparence et la consistance de parchemins rescapés de la ruine du temps.
L'artiste a pourtant l'ambition très modeste de construire des murs. Oui, malgré la
légèreté des ingrédients, le spectateur est bien confronté à une série de murailles, avec leurs moellons, leurs fentes, leurs saillies, leurs salissures. Enfin, l'œil s'arrête sur des empâtements
grattés, poncés, et d'épaisses bulles crevées, cirées, qui dessinent en relief une multitude de fossiles disparates."
Visitez les sites d'Annie
Bertron: oeuvres abstraites , toutes ses créations .
Extrait du site de Natasha Mercier:
"Diplomée de l'Ecole des Arts Appliqués, Natasha Mercier pratique depuis 25 ans la sculpture d'après modèle vivant et travaille en parallèle sur des créations personnelles qui tendent de plus en
plus à l'abstraction.
Fascinée par la transformation de la matière, elle sculpte de préférence le grès et la cire. Le travail de la cire lui
permet de réaliser de petites sculptures d'environ 5 à 10 cm qui, coulées en bronze deviennent des maquettes qu'elle agrandit ensuite (après sélection) en grès, de 80 cm à 1,70m de hauteur. Elle
invite le spectateur à tourner autour des sculptures, car certaines racontent une histoire (cf. le complexe d'Oedipe) : le processus de transformation de la matière continue alors car l'enfant
devient adulte si l'on contourne la sculpture.
Elle a fait de nombreuses expositions dans le cadre de la SEMA (société d'encouragement aux métiers d'arts) entre 1978
et 1982, et s'est ensuite consacrée essentiellement à l'éducation de ses enfants tout en continuant à pratiquer la sculpture et à exposer occasionnellement. Elle enseigne la sculpture et la
céramique aux adultes et aux enfants dans l'atelier du 41 rue de la Butte aux Cailles à Paris 13me. Ses sculptures sont en exposition permanente dans la galerie de Eve Ducharme, sur l'ile de
Saint Barthélémy."
Visitez le site de Natasha Mercier et poursuivez la
lecture
"Des petits jardins de textile et de papier posés
sur des supports de cuivre, d'aluminium ou de plexiglas...
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